@一夜恨白頭：漫威單件成本100多，漫威據我所知，很多知名品牌也沒有這麽高的成本，樓主做高客單，可是毛利潤率卻隻有10%，跟別人低價跑量的沒區別，這個是源頭問題要從供應鏈去改善。

有些看客不懂什麽叫貼牌，複仇我順便跟大家科普一下貼牌的意思：複仇市場上的知名品牌大多是沒有生產能力的，他們隻能貼牌，一個服裝品牌會有西裝，棉襖，大衣，毛衫，襯衫，T裇，褲子，鞋，包，等等。們什麽運營這個職位應該如何定義?設計師不懂運營開店成功的案例太少太少了。

漫威寫明白了就知道自己原來為什麽虧了。我不走低價，複仇堅決不做假貨我不走低價位，複仇堅決不做假貨，共用一線品牌的麵料，賣親民的價格，做設計師品牌是我的夢想，隻是誤入平台，虧了這麽多錢，如今求生不得求死不能。有一個設計師圈的朋友，們什麽在天貓賣服裝，們什麽品牌名叫明朗，去年底已經關了，進天貓不到兩年，虧了一套房，一套在深圳的房啊、啊、啊!還欠了不少錢，如今不知道在哪裏打工還債。漫威運營思路之深沒誰敢說自己全都懂。有位派友說，複仇所謂一將功成萬骨枯，複仇這句話來形容馬先生的淘寶絕不為過，他的龐大帝國無不是建立在吸幹無數商家的血的基礎上的，其實像我這樣的商家不計其數，都不斷淪為他的炮灰。

好的設計師是品牌的靈魂，們什麽但隻有靈魂的東西真的不能稱之為品牌。其次是資金規劃的問題，漫威其實沒知名度的品牌沒必要搞的這麽大而全，漫威反而把資金分散了，多出很多不必要的開支，在不影響效率和品質的前提下能砍掉的成本全部砍掉，錢花的不在多，而在花的對不對，花出去的錢有沒有價值，要做小而精，精兵簡政!@昭惹：寫個品牌定位和運營思路看下吧。於是，複仇“子彈”開始飛滿了屏幕——彈幕來了。

這種媒體內容還衍生出了治愈係MAD、們什麽燃係MAD等等不同的類型。在同一年12月12日，漫威niconico就宣告正式成立。niconico雖然是在2006年12月12日正式上線的，複仇但它開放給普通用戶上傳視頻的第一天則是2007年3月6日，因此在UP主們看來，這一天才是niconico真正的紀念日。們什麽所以這一次可以說是‘超乎尋常’。

而這種社區感並沒有僅僅停留在網絡上——“niconico超會議”已經舉辦了六年，這個將niconico活躍UP主們以及用戶聚集在一起的大型線下活動已經成為了niconico的最佳招牌。第一屆超會議吸引了9萬多人來到現場，347萬人觀看直播，2016年舉辦的超會議吸引了15萬人到達現場。

在2010年，niconico成為了日本第一家實現盈利的視頻類網站。彈幕最早是軍事用語，原意指用大量或少量火炮提供密集炮擊。政客們也需要niconico相當一部分人還留有“niconico=二次元=狂熱禦宅族”這樣的刻板印象。盡管野田佳彥最初婉拒了這個提議，但安倍晉三很快在自己的Facebook上聲稱“要在niconico直播中迎戰野田首相”，並表示“如果要通過電視直播，會存在節目調整和公平性的問題”，而niconico才是“能向雙方反映觀眾意見的最公平的場所”。

 這個定位不僅讓niconico超會議吸引了大量參加者，也長期以來幫助niconico從眾多的視頻網站中脫穎而出。不隻是已經製作出的動畫作品，niconico還誕生了一批具有人氣的原創IP。”拿川上量生的話來說，niconico超會議不僅提高了niconico用戶的忠誠度，也成為了對外展示Dwango經營順利最好的機會。“超會議的概念很簡單。

如果你去過現場，那麽你將會有一個更加直觀的感受：那些在舞台上又唱又跳的UP主們，那些圍繞在各個攤位的興致勃勃的參加者，幾乎都是十幾二十歲的年輕人。似乎現在是彈幕，而非視頻本身，才是他們進入這個平台的真正原因。

但是到了網絡時代，一切都不一樣了。從第一屆的800名觀眾到去年的18000名觀眾，BML目前已經成為了B站一年一度最大的線下盛會。

“然而niconico超會議也通過舉辦相撲比賽、將棋遊戲，以及去年新推出的歌舞伎表演幫助網站吸引了那些更加年長的用戶。初音開始成為一名真正的高人氣歌手，她不僅開始推出自己的實體專輯，還在世界各地開起了自己的全息演唱會。相比之下，國內的A、B站在會員付費的問題上顯得十分小心翼翼——B站去年宣告推出的付費會員“大會員製度”目前也名存實亡。 除此之外，MAD也成為了niconico上用戶大量上傳的內容，MAD指的是動畫音樂視頻(MusicAnimeDōga)，它是一種“二次創作”的內容形態，主要是將現有影片或聲音內容加以編輯，並配以喜愛的音樂。而當這些年輕人聚集在一塊時，索尼等日本各大品牌廠商也隨之而來。niconico有兩個生日，這可能恰恰是這家視頻網站的魅力之一。

不過，我們嚐試之後竟然也成功了。niconico的腳步很快，尤其是在用戶付費上：在2007年6月，niconico就開始推出付費會員的服務，付費會員可以享有更高清的畫質、全速緩衝等功能性的服務。

看似是“廢萌”之作的《獸娘動物園》，盡管動畫製作並不算很出色，卻在niconico上引發了人們對劇情和人設的熱烈討論。“憑借官方直播獲利、以付費會員的方式讓公司轉虧為盈，都是以前外界覺得我們不可能辦到的事。

今年1月播出的新番動畫《獸娘動物園》就是最佳的例子。”他說，他們的用戶依舊在使用Google的視頻服務和Facebook等網站。

盡管在去年12月12日，彈幕網站的鼻祖日本niconico動畫已經慶祝過它的10歲生日了，但是在今年3月，一波新的慶祝活動再次在niconico上演。隨著優酷土豆、樂視、愛奇藝等一批主流視頻網站開通彈幕功能，從二次元視頻網站走出的彈幕文化已經在國內的互聯網中成為一種大眾文化。但沒有人會否認，B站能夠成功，複製niconico走過的路徑功不可沒。2008年的時候，niconico已經成為日本的本土網站中訪問量排名第6的平台了。

根據2012年的數據，niconico的會員中有63%為十幾歲至二十多歲的年輕人，而二十多歲的日本年輕人當中有81%是niconico的用戶。”川上量生於2014年接受媒體采訪時這樣表達他對於niconico超會議的看法。

如果沒有用戶在平台上這一切自發的創作，無論是niconico還是niconico超會議都無法得以延續。 這位有著蔥綠色雙馬尾的虛擬歌手幾乎是隨著niconico的興起而誕生的。

直到後期越來越多版權視頻在niconico上線，觀眾對於劇情和細節的分析而形成的討論氛圍才真正形成。在川上量生看來：“隻有自由的環境才能孕育有趣的文化。

niconico超會議還有一個相當特別的傳統：在活動最後一天，官方會在現場公布今年的收益數字。“我們的目的是為持有自己政治立場的公民提供積極發言的開放平台，我們也並沒有刻意標榜公平公正。”nicoico母公司Dwango董事兼成員夏野剛在一則采訪中說道：“每個人都可以找到自己的位置。熱烈的反響大大超出了主辦方的預期，niwango公司社長杉本誠司在2012年12月接受朝日新聞采訪時說道：“到目前為止，公司內部大多數人認為如果一個長約1至2小時的節目有10萬人收看就很了不起了。

但是當你打開niconico，你會發現遠遠不止如此。”盡管niconico被不少政客認為是“偏向性極強的視頻網站”，但杉本誠司卻堅持認為他們提供的是一個中立的環境，不持有任何立場。

”事後想來，川上量生仍覺得有些不可思議。不過他也意識到了一點，niconico需要以這些平台作為參考來進行改變。

“niconico的用戶群一直偏向於20多歲的年輕人。這個改編自一個已經停運手遊的獸娘動畫，講述了失憶的人類女主角為了查詢自己的身份，與獸娘藪貓相遇並共同踏上前往圖書館旅程的故事。